Comenzamos la sección de biografías de músicos en MundoSonico brindando una biografía de John Lennon a modo de puntapié inicial. Abriendo la puerta hacia futuras biografías de músicos, comenzamos dando un paso principal trayendo a una de las figuras más influyentes de la música popular del siglo XX, tanto en su carrera con The Beatles como en su consolidación en solitario tras la separación definitiva de la banda en 1970.

Durante un bombardeo nazi ocurrido el 9 de octubre de 1940, John Winston Lennon echaba al cielo su primer llanto, el cual se convertiría años más tarde en una voz melódica mezcla de sencillez, fiereza y emoción, cargada de sentimientos, sueños y evocaciones al pasado, que daría vida a melodías inolvidables.

A los diecisiete años de edad de John Lennon la gestación de The Beatles comenzó tímida pero encauzadamente, hasta que en 1962 el primer sencillo de la banda, Love me do, causó furor. Ese mismo año se casó con Cynthia Lennon, futura madre de Julian Lennon. El camino de The Beatles es conocido por todos, pero vale un breve recuento de ella, pues una biografía de John Lennon no puede prescindir de ella.

Hitos son el lanzamiento de Please Please Me en 1963, lo cual les permitió conquistar Norteamérica, en un camino que artísticamente permaneció inmutable hasta el lanzamiento de Revolver, donde la banda hace un giro artístico que se consolida irreversiblemente en 1967 con el lanzamiento de Sargent Pepper’s Lonely Hearts Club Band, disco que para muchos es el mejor disco editado jamás.

Otro camino se da a partir de allí, hasta que la bifurcación de caminos de los miembros de The Beatles se hace real en 1970. Ese año es un punto de inflexión, tal vez el más grande en la vida artística, espiritual y emocional de John Lennon. El artista ya había ido consolidando su polémica imagen años atrás, pero no es sino a raíz de su camino en solitario que esta se asienta fuertemente como una referencia ineludible de su personalidad.

A partir de aquí Lennon intensifica su activismo pacifista, acompañado por Yoko Ono, con quien a la vez trabaja en el desarrollo de una faceta artística notablemente valiosa, cargada de experimentación y con resultados magníficos. John Lennon/Plastic Ono Band, primer disco de Lennon en solitario, es una mezcla de desgarro y amor, con clímax alcanzados en temas como Mother (catártico, melancólico) o Working Class Hero (ícono aprehensivo del propio Lennon con la realidad social del momento).

El sonido minimalista de este disco alcanza una síntesis en Imagine, disco en el que Lennon gana confianza y escupe resabios de The Beatles. Es tras ello que la vida de Lennon comienza a adquirir oscuridad, en un proceso crítico-viral, que lo mantuvo ceñido a su ser depresivo y vulnerable, anti-social y abstraído de lo mundano de las cosas.

1973, año de separación con Yoko Ono y lanzamiento del introspectivo Mind Games. El famoso Lost Weekend de Lennon marcó un antes y un después en el sueño de su relación, y dos años más tarde hicieron unas paces que no lograron reconstruir lo perdido.

La muerte de John Lennon, trágica, rabiosa, innecesaria, inútil, estúpida, lo convirtió en mártir, en héroe. Cerró un capítulo más de una larga enciclopedia titulada Vida de John Lennon, inescribible, irresumible.

Quedó un genio, y suena vacío decirlo. Es mejor definirlo como un ser extraordinariamente sensible, con una capacidad artística despegada totalmente de lo que se puede esperar de una persona, y sobre todo un ser humano. Si hay algo que hubo siempre en Lennon como marca característica fue su sinceridad, su llaneza. Esos ojos entrecerrados y las palabras de amor pronunciadas por su boca, son vivas muestras de ello.